Un voyage musical du cœur au chœur
Par Stéphane Comtois — Le Journal de Lachute / L’Écho d’Argenteuil
LACHUTE | C’est dans une atmosphère à la fois intime et vibrante que l’Ensemble vocal Hémiole a offert, ce dimanche après-midi, un concert tout simplement mémorable à l’église Margaret Rodger Memorial Presbyterian, située au 463, rue Principale à Lachute. Intitulé Du cœur au chœur, ce programme finement ciselé a transporté le public à travers les époques et les émotions, de la Renaissance jusqu’au jazz du 20e siècle, en passant par les chants sacrés et la bossa nova.
Présidé avec passion par Brigitte Barault, l’Ensemble vocal Hémiole a su, une fois de plus, prouver que la musique chorale possède un pouvoir rassembleur et universel. Chaque pièce, choisie avec soin parmi plus de 500 œuvres ayant marqué l’histoire du chœur depuis sa fondation en 2002, résonnait comme un écho vibrant d’authenticité et d’amour du chant collectif.
Le concert marquait également une étape importante pour l’ensemble avec l’arrivée de leur nouvelle cheffe de chœur, Christina Bonnelli. Cette musicienne d’exception, au parcours aussi singulier qu’inspirant, insuffle à l’ensemble une énergie renouvelée. Sa sensibilité artistique et sa direction engagée ont donné lieu à des interprétations touchantes, pleines de nuances et d’intelligence musicale.
Dès les premières notes de Tourdion, danse populaire française du 16e siècle, le public a été conquis. La première partie, intitulée Racines et rêveries, a mis en lumière des pièces riches de poésie et de tradition, comme Nigra Sum de Pablo Casals et le magnifique Deux Vieilles, hommage québécois signé Clémence Desrochers et Marc Larochelle.
La seconde partie, Mystère sacré et élévation, a plongé l’assistance dans une introspection spirituelle profonde. Le Stabat Mater de Pergolèse et le Dies Irae de Mozart ont été interprétés avec une intensité bouleversante, contrebalancés par la paix lumineuse du In Paradisum de Fauré.
Mais c’est dans la troisième partie, Voyages, mers et swing final, que le chœur a véritablement électrisé la salle. Du poignant Parlez-moi de France Levasseur-Ouimet au légendaire Pata Pata de Miriam Makeba, jusqu’au très attendu Sing, sing, sing, chaque chanson était un clin d’œil festif aux musiques du monde et à la joie contagieuse du chant partagé.
Pour clore cette traversée musicale en beauté, l’ensemble a offert au public une interprétation touchante du classique What a Wonderful World de Louis Armstrong. Un moment suspendu, où les voix unies ont su faire vibrer l’espoir et la beauté du monde avec une sincérité bouleversante.
Il faut aussi souligner la qualité exceptionnelle de l’acoustique de l’église Margaret Rodger Memorial, qui a magnifiquement mis en valeur la richesse harmonique des voix et la finesse de l’interprétation. Chaque note semblait envelopper l’auditoire, créant une expérience immersive et profondément émotive.
La pianiste Polina Gubnitskaia, complice attentive et brillante, a accompagné l’ensemble avec finesse et virtuosité, ajoutant une profondeur supplémentaire à cette prestation déjà riche en émotions.
En somme, ce concert fut bien plus qu’une simple performance vocale : il s’agissait d’un véritable voyage à travers les siècles, les cultures et les émotions humaines. Une célébration vivante du pouvoir de la musique et de l’engagement communautaire.
À l’image de son nom — Hémiole, ce subtil glissement rythmique — l’ensemble a su bouleverser les attentes et nous offrir un après-midi suspendu dans le temps. Un moment de grâce dont les cœurs se souviendront longtemps.
https://www.facebook.com/EnsembleVocalHemiole
A Musical Journey from Heart to Choir
By Stéphane Comtois — Le Journal de Lachute / L’Écho d’Argenteuil
LACHUTE | In a setting that was both intimate and vibrant, the Ensemble vocal Hémiole delivered a truly memorable concert this Sunday afternoon at the Margaret Rodger Memorial Presbyterian Church, located at 463 Principale Street in Lachute. Entitled From Heart to Choir, the finely crafted program transported the audience through time and emotion — from the Renaissance to 20th-century jazz, with stops along the way in sacred music and bossa nova.
Passionately led by Brigitte Barault, the Ensemble once again proved that choral music holds a universal and unifying power. Each piece — carefully selected from over 500 works that have marked the choir’s history since its founding in 2002 — echoed with authenticity and a deep love for collective singing.
This concert also marked a significant new chapter for the group, with the arrival of their new choir director, Christina Bonnelli. A remarkable musician with an inspiring and unique journey, Bonnelli brings a renewed energy to the ensemble. Her artistic sensitivity and committed leadership offered deeply moving interpretations, rich in nuance and musical intelligence.
From the very first notes of Tourdion, a 16th-century French dance, the audience was captivated. The first section, Roots and Reveries, featured pieces steeped in poetry and tradition, such as Nigra Sum by Pablo Casals and the touching Deux Vieilles, a heartfelt Quebec homage by Clémence Desrochers and Marc Larochelle.
The second section, Sacred Mystery and Elevation, invited listeners into a space of spiritual introspection. Stabat Mater by Pergolesi and Dies Irae by Mozart were performed with heart-wrenching intensity, balanced by the radiant peace of Fauré’s In Paradisum.
But it was in the third and final section, Journeys, Seas, and Swing, that the choir truly electrified the room. From the poignant Parlez-moi by France Levasseur-Ouimet to the iconic Pata Pata by Miriam Makeba, and the much-anticipated Sing, Sing, Sing, every song was a joyful nod to world music and the infectious delight of shared voices.
To end this musical journey on a high note, the ensemble delivered a moving performance of Louis Armstrong’s classic What a Wonderful World. A moment suspended in time, where united voices brought to life the beauty and hope of the world with disarming sincerity.
Special mention must be made of the exceptional acoustics at Margaret Rodger Memorial Church, which magnificently showcased the harmonic richness of the voices and the subtlety of the interpretations. Every note seemed to wrap around the audience, creating an immersive and emotionally resonant experience.
Pianist Polina Gubnitskaia, a brilliant and attentive collaborator, accompanied the choir with finesse and virtuosity, adding yet another emotional layer to an already rich performance.
In short, this concert was much more than a vocal performance — it was a journey through time, cultures, and the human soul. A living celebration of music’s power and of community spirit.
True to its name — Hémiole, that subtle rhythmic shift — the ensemble disrupted expectations and gifted us with an afternoon suspended in time. A moment of grace that will remain in our hearts for a long time to come.
